为夯实戏曲艺术传承发展基础，加强学校戏曲专业人才培养，健全学校教育与院团传习相结合的人才培养体系，中宣部、文化部、教育部、财政部日前出台关于新形势下加强戏曲教育工作意见（新华社）

戏曲艺术作为中华文明的璀璨瑰宝，与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称世界三大古剧，是中华古典艺术的发展历程中强大的分支。但在当下，我国不少戏曲剧种因缺乏发展动力和受众，面临失传乃至消亡的风险。如何振兴传统戏剧，并赋予其新的时代内涵和特征，是中国特色社会主义文化建设的重要话题，也是继承中华文明精华，促进中华传统文化走向世界的重要环节。

振兴戏曲文化，首先要打破戏曲传承“小范围化”的弊端，面向全社会开放。传统戏曲的传承方式，普遍为“师传徒受”的单线流传形式，缺乏扩张性。传统的戏曲发展在面临社会变迁时缺乏足够的应变能力，要从根本上振兴戏曲文化，必须促进戏曲行业主动接触社会、融入社会。在小学中开设戏曲兴趣班，让热爱戏曲的种子在幼儿群体中播种；在高校开设戏曲专业，培养高素质专业人才，为戏曲发展添砖加瓦。

戏曲文化的内涵必须紧跟时代发展步伐。学习是使人变优秀的重要途径，对于文化发展亦是如此。主动吸收时代内涵，赋予自身新的时代名片，是传统文化上升的源动力。固步自封、闭门造车必将被时代潮流所抛弃。面对当前文化交流环境，戏曲文化必须抱以客观、开放、包容的态度迎接历史浪潮，不断增强自身历史弹性和时代代表性。汲取时代文化核心内涵，并不是生搬硬套，而是结合我国具体国情对其进行深度加工，使其适应我当前社会文化需求，为我国社会主义精神文化建设攻坚工作作出贡献。

戏曲文化发展不能仅依靠戏曲行业自身单打独斗。“众人拾柴火焰高”，全社会对戏曲行业的关注和重视是戏曲文化发展的最强推力。政府作为社会的管理者，促进戏曲文化发展责无旁贷，宣传部门有必要加强传统戏曲宣传力度，引导群众认识戏曲，理解戏曲；文化部门应组织传统戏曲主题文艺演出，让基层百姓切实感受戏曲文化魅力；地方财政部门应保证对戏曲行业的资金支持力度，让戏曲从业人员摆脱后顾之忧......

戏曲文化是中华传统文明的重要表现形式，是中国向世界展现自身文化魅力的重要载体，戏曲文化所包含的不仅仅是中华民族的艺术智慧，更蕴藏着亿万国人的文化自信。在中华文明迈向世界的征程中，需要戏曲文化鼎力相助！